Авторы
предыдущая
статья

следующая
статья

03.12.2006 | Арт

Исскусство среди барханов

Лейтмотивом всей выставки стал мотив пути, очевидно, как воспоминание о кочевом прошлом

В рамках фестиваля «ROZAMIRA» в особняке Спиридонова в Малом Гнездниковском переулке в ноябре демонстрировался проект «Искусство Центрально Азии. Актуальный Архив», созданный для Венецианской биеннале 2005 года.

Даже при современном преобладании новых технологий, давно не приходилось наблюдать такого количества видео на квадратный метр выставочной площади. Чтобы просмотреть все от начала до конца понадобится несколько часов. Реально ли так обстоит дело с современным искусством Казахстана, Кыргызстана, Таджикистана и Узбекистана или это воля и выбор куратора проекта Виктора Мизиано, выяснить проблематично. Мы ведь ничего об этом не знаем, поэтому придется принимать на веру. Восток как никогда сейчас окутан тайной, с распадом Советского Союза мы от него все все отдаляемся. Но то, что выставка изначально создавалась для нового павильона Центральной Азии на Венецианской биеннале – свидетельство того, что перед нами, действительно, всё самое интересное и по международным меркам актуальное. Н

а деле – это крайне любопытный, часто брутальный, но всегда очень серьёзный коктейль из мыслей и действий людей, напряженно ищущих не только собственную творческую, но и национальную идентификацию. Искусство там не стремится к космополитизму, а, наоборот, активно работает с корневой культурой, национальными особенностями, которые не забылись за почти вековое советское покровительство.

Видеоарт и документация перформансов изобилует медитативными сюжетами вроде любования песчаными дюнами (Вячеслав Ахунов, Узбекистан) или безмолвными камнями (Шаарбек Аманкул, Кыргызстан), шаманскими камланиями (Александр Николаев, Узбекистан) и местными ритуалами (мини-перформансы «Мифологии Юга» группы «Кызыл Трактор», Казахстан). Не обошлось и без шокирующими высказываний. Ебросын Мальдибеков (недавний экспонент галереи Гельмана) в своих работа рисует образ азиатского варварства («Азиатский пленник», «Пол Пот», «Пастан»), Канат Ибрагимов, вторя московским радикальным акциям 90-х приносит животных в жертву искусству («Neue Kazachische Kunst», «Птица Кораз»), Саид Атабеков в видео «Снайпер» демонстрирует как война меняет мировосприятие и психологию человека. Много здесь и обнаженного женского тела (характерный признак культурных перемен): в видео Альмагуль Менлибаевой (Казахстан) девушки прикрывают лица восточными тканями («Степное барокко»), танцуют в едущем вагоне («Вагон») и мерзнут в сугробах («Апа»), а в акции Сергея Маслова «Восток – дело тонкое» закрываются чадрой, когда их тело расписывают.

Но лейтмотивом всей выставки стал, очевидно, мотив пути как воспоминание о кочевом прошлом.

Альмагуль Менлибаева построила инсталляцию «На дороге», состоящую из зарытых в землю старинной мебели и нескольких телевизоров, по которым транслируется описанное выше видео; Роман Маскалёв и Максим Бронислов показывают работу «Париж», посвященную полустанку на киргизской трассе, в таджикском видео «Неоновый сон» человек спит на шоссе, Гульнара Касмалиева и Муратбек Джумбалиев создали инсталляцию «Транссибирские амазонки» о путешествующих торговках, а Рустам Хальфин и Юлия Тихонова занялись любовью прямо на лошадях («Северные варвары»). Среднеазиатское искусство в поиске, оно постоянно мигрирует, развивается, но не стремиться подладится под мировые мерки, а хочет показать своё. «Мы так тосковали по идентичности, что теперь обречены на неё», - говорит во вступительной статье к каталогу Ауэзхан Кодар. И жаль, что в данном случае «глас вопиющего в пустыне» уже не просто крылатое выражение, а реальная суровая правда.

Трудно даже представить насколько одиноки все эти художники среди барханов, песков, камней, сухих кустов и прочего не любящего людей природного ландшафта, но главное – совершенно не подготовленного к подобным рефлексиям общества.

В Узбекистане, к примеру, еще в прошлом году власти закрыли выставку современного искусства через два дня. Поэтому очень символично и то, что «Актуальных архив» показывают в стоящем на капитальном ремонте особняке – так и новое среднеазиатское искусство медленно, но верно рождается из разрухи.



Источник: «Артхроника» №10 (в сокращении),








Рекомендованные материалы


Стенгазета
08.11.2021
Арт

Вечные 90-е

Творчество Межерицкого - странный феномен сознательной маргинальности. С поразительной настойчивостью он продолжал создавать работы, которые перестали идти в ногу со временем. Но и само время перестало идти в ногу с самим собой. Ведь как поется в песне группы «Буерак»: «90-е никуда не ушли».

Стенгазета
28.07.2021
Арт

Внутренний фронт

Зангева родилась в Ботсване, получила степень бакалавра в области печатной графики в университете Родса и в 1997 переехала в Йоханесбург. Специализировавшаяся на литографии, она хотела создавать работы именно в этой технике, но не могла позволить себе студию и дорогостоящее оборудование, а образцы тканей можно было получить бесплатно.