Авторы
предыдущая
статья

следующая
статья

16.02.2012 | Музыка

Наш новый джаз под знаком Льва

Фестиваль Leo Records стал событием посленовогоднего сезона

Казалось, прошлогодний октябрь, чуть ли не перенасыщенный новым  джазом, задаст тон всему концертному сезону. Но в дальнейшем  уже  вошедших во вкус ценителей ждало разочарование: все   значительные события («Немецкий джаз в октябре», «Фестиваль культуры Польши», «Длинные руки-8») так фактически и остались в том же октябре, то есть ровно три месяца назад. Наступивший февраль, однако,  оправдывает ожидания тех, кто интересуется современной музыкальной импровизацией,  надежды. В самом начале месяца в Петербурге, Москве и Архангельске прошли пять концертов «Leo Records Festival in Russia» – фестиваля отечественных артистов, диски которых выпускает независимая   британская компания Leo Records. Еще два концерта наших хороших знакомых, но с новыми проектами –  7 февраля завораживающий всем своим историческим онтогенезом дуэт Уильям Паркер (бас)-Хамид Дрейк(ударные), еще раз подтвердивший свое реноме лучшей в афроамериканском  джаз-авангарде ритм-секции.  22 числа  с новым  международным проектом – «Трио ADA» -  приезжает в Москву основоположник «свободного джаза» в Старом Свете, близкий  кругу «Fluxus» художник и саксофонист Петер Брётцманн.

К астрологии название фирмы Leo Records и – соответственно -   «Лео-Фестиваля» не имеет  никакого отношения, а с того, что основал  ее в 1979 году в Великобритании эмигрант из Советского Союза Леонид   «Лео»  Фейгин,  работавший на Би-Би-Си под псевдонимом Алексей Леонидов.   В своей «Автобиографии в анекдотах», вышедшей у нас по случаю тридцатилетия его фирмы, Фейгин  подробно рассказывает ее историю, как   издавалась первая запись из СССР –  вильнюсского трио «Ганелин-Тарасов-Чекасин» (впоследствии просто «ГТЧ»).  Если трио ГТЧ со скрипом издавалось   советским аудиомонополистом  -  фирмой « Мелодия» («В этом мы должны быть впереди планеты всей?», - риторически вопрошал  тогдашний ее генеральный директор), то, в частности,  Сергей Курехин без участия Лео вряд ли бы стал тем, каким мы его запомнили – не столько шоуменом, сколько выдающимся музыкантом. Сам Лео при каждом удобном случае  признается , что «тогда и не думал, что работает на  историю» (а иначе сохранил бы многое из того, что со временем было утрачено). Но именно с этой пластинки, собственно, наш новый джаз  заявил о себе «в мировом масштабе» как равноправное и самобытное явление  - наряду с афроамериканскими музыкантами, сделавшими  в  «революционные» 1960-е  из  джаза как поп-музыки «фри-джаз» -  искусство авангардной  свободной импровизации. (Многие из этих классиков -  от Сесила Тэйлора до Энтони Брэкстона - впоследствии также отметились на Leo Records).

По случае презентации книги Лео на фестивале «Длинные руки-6»  Лео было представлен  30-летний саксофонист Алексей Круглов и меньше, чем через полгода на leo Records вышел его первый диск «Отпечаток времени»-  сейчас их уже пять. И именно Круглову принадлежит идея «Лео-Фестиваля»: показать вроде бы уже распавшуюся связь  времен – первого советского авангарда и поколения ХХI века. В  Петербурге, кроме ветеранов Leo Records,вместе с Кругловым и по отдельности  выступили и демоническая  аккордеонистка Эвелина Петрова и    блестящий виртуоз и одновременно интеллектуал (нечасто, но  сочетаются и такие крайности) пианист  Алексей Лапин. В Архангельске, где прошла вся жизнь   «гения места» – саксофониста Владимира Резицкого, Круглов устроил мультимедиа-шоу с музыкантами основанной Резицким  «Джаз-группы Архангельск».

Два концерта в Москве были совершенно разными: в переполненный центр «Дом» попросились   сверх объявленной  программы все и вся, кто имел и имеет отношение к фирме Leo Records.  Хорошо еще Крпуглов запланировал на конец вечера  джем-сешн, а то концерт и так заканчивался позже 11 часов вечера, что, оказывается, не поощряется властями.  В результате заявила о себе и старая гвардия в лице  Александра «Фагота»  Александрова и молодежь – флейтист Антон Котиков из нового состава  «Круглого бенда». Но «зажигал» .все-таки, артистичный Аркадий Кириченко, который теперь , став артистом Школы  дарматического искусства на Сретенке, больше поет, чем играет (на тубе). Внеплановое «Трио московских композиторов” одним своим названием  намекало на «Оркестр московских композиторов» -  новоджазовую сборную, основанную трубачом и критиком Андреем Соловьевым, но показало то ли амбиентную, то ли прог-роковую программу памяти  (и в духе) гитариста Игоря Григорьева. Вместе с которым Соловьев и басист Дмитрий Шумилов попали в антологию Leo «Документ. Новая музыка из России -  1980-е»,  «Роль» Григорьева исполнял еще недавно его последователь Александр Костиков, но сейчас больше склоняющийся в нью-эйджу и больше уделяющий внимание  терапевтическому саунду  экзотических «поющих чаш», а не гитаре.

Открыло вечер «одноразовое» трио: двое мэтров  - валторнист Аркадий Шилклопер и барабанщик «Джаз-группы Архангельск» Олега Юданова, постоянный участник проектов Круглова. Но и с  Шилклопером у саксофониста оказалось  немало общего- в первую очередь, основательное академическое «прошлое»: начали с академичной  «Интрады» из репертуара международной группы «Pago Libre», а закончили… лежа на полу, как бы  напоминая о концепции  перового диска Круглова на Leo  «Отпечаток времени».  Существующее с конца прошлого века, но всего пару лет назад  нашедшее дорогу на Leo трио «Второе приближение»  делает все, чего не дозволено в консерваторских стенах: в главном  эстрадном хите ансамбля – «Джаз давай!» -  пародия на «джаз», каким его представляют до сих пор в академической среде. Пианист и композитор  Андрей  Разин на клавиатуре, «изображая чувства», треплет струны внутри рояля,  чуть ли не единственная наша  новоджазовая вокалистка    Татьяна Комова академически поставленным голосом  изображает и  трубный рык Луи  Армстронга  и псевдонародную  цыганщину. И это «попурри» из штампов особенно выделяется на фоне настоящего  джазового ритма – свинга - контрабасиста Игоря Иванушкина.

И в заключение, остроумно пародируя Л.И. Брежнева ( во времена котором Леол Фейгин эмигрировал) , Андрей Разин что-то ему-  Фейгину – вручает. Хедлайнер Лео-фестиваля упомянутый уже Вячеслав Ганелин (ровно 25 лет живущий в Израиле) если играет соло, то  с точностью до наоборот: это классика как бы услышанная джазменом (на этот раз, похоже, это была «Ночь на Лысой горе» Мусоргского с классической музыкальной монограммой BACH). Только форма у него всегда выстроена так четко, что  слушателю может показаться, будто он и сам знает, что будет дальше.

А что касается второго московского вечера  - во «Дворце на Яузе»,  то для многих  это было очередное воссоздание трио ГТЧ.  С той разницей, что  Круглов в отличие от гротескового постмодерниста Чекасина, все-таки, последовательный авангардист, а Олег Юданов  - более «силовой» барабанщик, чем изощренный мастер на все руки Владимир Тарасов.

Все «сценарии» Ганелина для импровизаторов  –  это  как бы саундтрэки  (с наплывами, флэшбеками, рапидами) - к воображаемому  фильму жанра fantasy или science fiction,но  класса «Космической Одиссеи» Кубрика  (пианист, и правда,  в свое время много работал в нашем  кино – с  Вадимом  Абдрашитовым, Константином Худяковым). Даже Круглов -  несмотря на молодость уже повидавший виды профессионал,  - и то признается, что  музицирование с Ганелиным – это «нечто необъяснимое, даже мистическое». Не случайно, еще со времен ГТЧ  ансамбли Ганелина заканчивают выступления обязательным бисом – спокойными  вариациями на узнаваемые «общие места» (Лео в свое время даже выпустил диск   Encores – «Бисы ГТЧ») И эти бисы   -  не  обычные послесловия,  а как бы обращение после проповеди  - Ite, missa est – «Идите, месса окончена». Публика согласна: конечно, не астрология, но точно почти мистика.



Источник: «Московские новости», 7 февраля 2012 года (в сокр. виде),








Рекомендованные материалы


Стенгазета
23.06.2021
Музыка

Сибирские панк-нескладёхи

neznak ъ, состоящие из двух человек — Зара и Дари, работают в самом ожидаемом для Сибири направлении: это пост-панк, построенный на славянских мотивах. То есть стиль, который нам завещали Егор Летов и Янка Дягилева, и который до сих пор доят почти все сибирские группы.

Стенгазета
04.06.2021
Музыка

Грохот сотен молотков, хор сотен голосов

Возвращение Йоанна Лемуана, или артиста Woodkid, после семилетнего молчания стало одним из главных событий музыкального мира в апреле этого года. После выхода альбома «The Golden Age» он пропал с радаров, а сейчас, наконец, анонсировал свой новый альбом и выпустил мощнейший клип на новый трек «Goliath». Он буквально за несколько часов собрал сотни тысяч просмотров, а критики со всей планеты поспешили отозваться на это дело.