Авторы
предыдущая
статья

следующая
статья

16.02.2007 | Театр

Олигарх докладывает правду

Неожиданный спектакль, поставленный по пьесе топ-менеджера крупной компании, рассказывает со сцены об агентах Кремля

Спросите меня, что я думаю о спектакле «Небожители» в театре «Практика» и я отвечу, что он лучше, чем можно было бы ожидать. Судите сами, вот исходные данные: топ-менеджер крупной иностранной кампании написал пьесу из жизни олигарха, главное событие которой – некое модное телевизионное ток-шоу, где этот олигарх участвует, рассказывая правду о себе и обществе. Театр этот спектакль активно рекламирует, представляя его так: «Проект «Небожители» помогает по-новому – вне штампов и стереотипов – осмыслить все те исторические процессы, которые определяли нашу жизнь в последние десять лет: развал СССР, приватизацию, дефолты, появление новых классов внутри российского общества и роль крупного частного капитала, который способен стать первой властью в России».  Вы захотите пойти на такую постановку, которая к тому же почему-то называется «проектом», то есть претендует на нечто большее, чем просто спектакль? Я – нет. А уж когда узнаю, что «Игра становится для героев пьесы «Небожители» естественной формой существования. Умело играя по правилам, они получили все: власть, деньги, славу… Все, кроме любви», теряю последний интерес.

Ради таких общих мест не стоило городить «осмысление исторических процессов вне штампов и стереотипов».

Но потом оказывается, что в этом спектакле что-то есть. Не то, что нам обещали, но тем не менее. История там такая. Есть ток-шоу на одном из центральных каналов, и есть три его молодые ведущие. Две постарше – умницы-красавицы, одна журналистка (Ольга Тенякова), другая маркетолог (Ольга Гулевич). И третья – дурочка-красавица, модель, финалистка «Фабрики звезд» и вообще хваткая девчонка из провинции (ее играет Ирина Брагина – действительно модель с ногами и волосами умопомрачительной длины). Все три девушки в полном порядке, то есть имеют весьма обеспеченных любовников, с каждым из которых, впрочем, переживают кризисный момент. Криминализованный друг журналистки, зарабатывавший «решением вопросов», обвинен в убийстве, женатый любовник другой умницы заскучал и хочет расстаться, а метящая на Евровидение дурочка, сама оставляет бой-френда, решив, что раз она «супер», то и мужчина у нее должен быть - №1 в бизнесе.  А номером один в России оказывается тот самый Леонид Цейтлин, глава крупнейшей нефтяной компании, который должен участвовать в сегодняшнем шоу.

У Цейтлина классическая биография отечественного олигарха: 1959-й год рождения, в перестроечные времена – эмиграция в Израиль (там герой перебивался мелкой торговлей), потом удачное возвращение (в нужное время оказался в нужном месте с нужными людьми), подъем бизнеса, с выгодой для себя пережившего дефолт и, наконец, подготовка сделки о слиянии с крупнейшей западной нефтяной компанией.

Вот тут  у нас на глазах государство знакомым способом и пытается положить притязаниям олигарха предел: присылает переговорщика из администрации президента, доступно объясняющего, что бизнес свой герой должен продать («не за реальные деньги, но за деньги») и немедленно эмигрировать, если не хочет, чтобы у него начались проблемы, налоговые проверки и вообще повторение судьбы «Ходора». Именно в этот момент зрители театра «Практика» начинают активно реагировать – ахать и смеяться. Знакомый сюжет описан и сыгран узнаваемо и остроумно: Цейтлин  в исполнении Андрея Смолякова выглядит человеком сильным и умным даже со своими наивными вопросами: «Вы почему все время правила меняете?». Его бывший подчиненный, а теперь кремлевский чин (его, как и всех прочих мужчин спектакля, лихо играет Сергей Юшкевич) – мягко стелет, пошучивает, напоминает о гражданском долге, но зубы у него железные.

Обсуждать качества пьесы Игоря Симонова я не буду, впрочем, никаких, собственно, художественных качеств – сложностей, глубин – в ней и нет. Нет даже языковых амбиций – все герои говорят примерно одинаковым, грамотным стерильным языком, разве что Цейтлин разбавляет его легким матерком для брутальности. Но на нет, как говорится, и суда нет – в других театрах без сомнений ставят старые пьесы ничуть не больших достоинств, разве что без сегодняшних реалий и с большим количеством «общечеловеческих» банальностей. Правда, ставка на то, что  Симонов благодаря своей «вхожести» в недоступные другим сферы и пониманию технологии власти и бизнеса, сможет объяснить нам что-то новое – не проходит. Все то же самое о бизнесе, власти и телевидении мог бы сказать любой из нас,  и говорит - у себя  дома на кухне, на службе в курилке и выпивая с друзьями. Но обаяние этого спектакля (а оно у него все-таки есть несмотря ни на что) в том, что все, о чем мы привыкли дружески злословить, или даже просто не говорить, а подразумевать, Симонов превращает в прямое сценическое высказывание. Он нам докладывает тему так, как человек, привыкший все объяснять внятно,  доходчиво и ставить точные задачи, не оставляя недоговоренностей.  А мы к этому совсем не привыкли.

Точно так же дело обстоит с постановкой. Руслан Маликов, много работающий с современной драмой, поставил в «Практике» спектакль именно как воплощенное общее место, мерилом которого становится телевидение.

Когда-то Руслан вместе с Александром Вартановым ставили в Театре.doc полупародийное представление «Большая жрачка». про телевидение. Оно раскручивало феномен «Окон» - маргинального скандального шоу, на котором в свое время поработали и Маликов и Вартанов. Теперь они вместе как бы сочиняли солидное ток-шоу для центрального канала. Сцена с подиумом становилась похожа на телестудию, а стоявший посреди нее стол состоял из плазменных панелей, на которых, отбивая эпизоды спектакля, шла реклама «Небожителей». Заставка шоу, медный голос, помпезно и интригующе произносящий рекламный текст, все выглядело очень профессионально, узнаваемо и до пародийности банально. Снимая ролики о девушках-ведущих, авторы перелопатили биографии всех главных лиц первого и второго канала и сочинили нечто среднеарифметическое. Художником пригласили Андрея Шарова, много работающего с телевидением. Ну и, наконец, пытаясь немного сбить пафос и окончательно довести телевизионный сюжет до абсурда, начинали рекламные паузы в драматически развивающемся финальном ток-шоу со звонких роликов «Эспумизан – в животе ураган» и лекарства от простатита.

Все вместе это создало довольно странный эффект. С одной стороны мы вроде бы смотрим телевизор. С другой – нам говорят «с экрана» о том, о чем в «ящике» давным-давно и речи нет. А со сцены рассуждать об этом и вовсе было не принято.  Пожалуй, в нынешнем отечественном театре такой поворот дела выглядит новостью - редкой и оттого более любопытной, чем очередные «встретились два одиночества».



Источник: "Газетаюру", 14.2.2007,








Рекомендованные материалы


13.05.2019
Театр

Они не хотят взрослеть

Стоун переписывает текст пьесы полностью, не как Люк Персеваль, пересказывающий то же самое современным языком, а меняя все обстоятельства на современные. Мы понимаем, как выглядели бы «Три сестры» сегодня, кто бы где работал (Ирина, мечтавшая приносить пользу, пошла бы в волонтерскую организацию помощи беженцам, Андрей стал компьютерным гением, Вершинин был бы пилотом), кто от чего страдал, кем были их родители

Стенгазета
18.01.2019
Театр

Живее всех живых

Спектакль Александра Янушкевича по пьесе Григория Горина «Тот самый Мюнхгаузен» начинается с того, что все оживает: шкура трофейного медведя оборачивается не прикроватным ковриком, а живым зеленым медведем и носится по сцене; разрубленная надвое лошадь спокойно разгуливает, поедая мусор и превращая его в книги.