19.02.2009 | Дизайн

Нас обставили

В «Этажи» привезли масштабную выставку итальянского дизайна – целую сотню шедевров легкой промышленности

В «Этажи» привезли масштабную выставку итальянского дизайна – целую сотню шедевров легкой промышленности. 28 февраля - последний шанс ее увидеть.

Итальянская сотня, которую покажут в «Этажах» - часть постоянной экспозиции миланского музея La Triennale Design Museum, который открылся в конце 2007-го года. Парадоксально, но это сегодня единственный музей Италии, официально отведенный под дизайн, в первую очередь промышленный.

На самом деле выгодный брак прикладного искусства с промышленностью здесь налаживали с 30-х годов прошлого века – для этого был создан фонд и выставочное пространство La Triennale di Milano, ставший местом встречи художника и фабриканта. Отчасти именно с такой открытой коммуникацией между производителями и носителями идей связан бум национального дизайна, его смелость и инновации, что во всей полноте продемонстрирует в лофте «Этажи» длинная вереница диковинных, вошедших в учебники, совершенно безумных или просто красивых вещей.

Организаторы расставят объекты, сообразуясь с годом выпуска, то есть следуя хронологии. Оно и понятно: это лучшая форма ликбеза, особенно при таком количестве экспонатов и громких имен, которые ранжировать по стилям и течениям значит окончательно запутать публику. Однако в самом Triennale Design Museum выставка тех же самых предметов задумана куда как более причудливо, не во временной развертке, а тематически - под грифом «Семь наваждений» (Le 7 ossesioni del Design Italiano) – не каются, а со скрытой гордостью, как на известной кушетке, рассказывают о своих навязчивых идеях. Каждому «наваждению» соответствует подборка мебели и аксессуаров. Так, в рубрике Il Super-Comfort значится полиуретановый кусок газона группы Strum (1971), лежанка Tube из четырех цилиндров Джо Коломбо (1970), волнистый диван Superonda ассоциации Archizoom (1967) – все это вещи эпохи «радикального дизайна», когда итальянцы во всю воевали с наследием Баухауса, заменяя рациональность на простоту, а серьезность на иронию. Под вывеской Il Teatro Animista жилое пространство объявляется театром, в нем шкафы и стулья – все актеры. Например, буффонадный Proust – саркастически аляповатое кресло Алессандро Мендини (1978); или рогатый стеллаж Casablanca (1981) Этторе Соттасса периода группы Memphis, противопоставлявшей себя параллелепипедным тенденциям 70-х. Сюда же – все творения гениального Гаэтано Пеше: нелепые стулья серии Nobody's Perfect, войлочное кресло Feltri. В подборке La Dinamicita – то, что делало жизнь быстрее, а сегодня представляет интерес для эстетов и коллекционеров: мотороллер Vespa (1946), прославленный «Римскими каникулами», радиоприемник TS 502 Марко Дзанузо и Ричарда Саппера (1965), лупоглазый телевизор 17/18 фабрики Phonola. Дух демократичности (La Democrazia Impliabile) воплощает мебель, экономящая пространство – предметы, которые удобно составляются в стопку или в ряд. Здесь прежде всего это пластиковые стулья, которые можно поставить один на другой и сдвинуть в угол до следующего прихода гостей.

Кстати сказать, итальянцы, а именно Джо Коломбо в середине 60-х, первыми придумали делать стулья из пластика, а затем уже изобрели и моноблочные пластиковые объекты – для эволюции стула это открытие сравнимо с изобретением бесшовной стальной трубки в 20-х гг, из которой гнули свои культовые кресла Мис ван дер Роэ, Марсель Бройер и Ле Корбюзье.

В «Этажах» будут те же объекты, но рассматривать их предполагается все же по порядку, не прерывая дыхания кураторскими изысками: вот послевоенные раритеты, вот сатирические конфронтации с модернизмом, вот насмотрелись поп-арта в Америке, а вот – скатились к минималистскому конформизму или надуманной концептуальности.

Источник: Коммерсант Weekend Петербург, №44 от 14.11.08,